Arthur Azevedo
bateria
Natural de Cachoeira do Sul, Arthur Azevedo é aluno do Bacharelado em Percussão do Curso de Música da UFSM. Começou a estudar bateria em 2018 no Colégio Marista Roque Gonçalves em Cachoeira do Sul, onde também tocou no Grupo Instrumental do mesmo colégio e fez parte do Grupo Teatral Luz EncenAção. Desde 2023 é aluno do curso de Bacharelado em Percussão na UFSM. Faz parte do Grupo de Percussão da UFSM, onde participou das edições de 2023 até 2025 do Festival Conexões Percussivas em Passo Fundo, RS. Também participou do XIII Festival Internacional de Percussão 2 de Julho em Salvador, BA.
Em 2025 entrou como baterista na banda santa-mariense Venice Queens.
Arthur Rinaldi
regência
tecnologia musical
É professor do Departamento de Música da UFSM e pesquisador junto ao Programa de Pós-Graduação em Música UNESP, além de ser coordenador do Laboratório de Arte Sonora – LARS/UFSM. Possui premiações nacionais por suas composições, que englobam diversas formações instrumentais e vocais. Autor de diversos livros, incluindo “O Regente sem Orquestra: Exercícios básicos, intermediários e avançados para a formação do regente”, elaborado durante curso de aperfeiçoamento em regência orquestral com o maestro Roberto Tibiriçá.
Cláudia Deltrégia
piano
Possui graduação, Bacharelado em Piano, e mestrado em Artes pela UNICAMP (bolsa FAPESP), com doutorado em Pedagogia do Piano, ênfase em performance (DMA), pela University of South Carolina (bolsa CAPES/Fulbright). Entre seus mentores artísticos destacam-se Elizabete Rezze, Homero Magalhães, Mauricy Martin, Charles Fugo e Marina Lomazov. Seus orientadores teóricos de mestrado e doutorado foram, respectivamente, Maria Lúcia Paschoal e Scott Price. Atua como professora nos cursos de graduação e Especialização em Música da UFSM. Desenvolve atividades como solista e camerista, além de ministrar mini-cursos, oficinas e palestras em eventos promovidos por instituições brasileiras e estrangeiras. É idealizadora e coordenadora do projeto “Encontros sobre Pedagogia do Piano”, o qual, em parceria com várias universidades brasileiras, promove ações de ensino, pesquisa e extensão voltadas à formação inicial e continuada de professores de piano.
Diego Ramires
banda sinfônica
Diego Ramires é natural de Porto Alegre (RS), doutor em Música (UDESC, 2022), mestre em Música (UFBA, 2015) e bacharel em Trombone (UFSM, 2008). Ministrou masterclasses e recitais no Brasil e em países como Estados Unidos, Alemanha, Argentina e Portugal. Atuou como músico convidado e solista em orquestras renomadas, incluindo a OSPA e a Orquestra da PUCRS. Como maestro, regeu grupos como a Orquestra Sinfônica de Santa Maria, a Banda Municipal de Porto Alegre e a Banda Sinfônica da UFSM. Atualmente, é professor de trombone, tuba e música de câmara na UFSM, coordenador do Coral de Trombones e Tubas da instituição (RSbones), além de liderar projetos na área de bandas de música.
Fábio Saggin
viola
Violista, professor e pesquisador na área de performance musical. É Doutor em Artes Musicais pela University of Wisconsin–Madison (EUA), Mestre em Música pela Pennsylvania State University (EUA) e Bacharel em Música pela Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC). Atuou como chefe de naipe da Orquestra Filarmônica de Goiás e integrou grupos tanto no Brasil quanto nos Estados Unidos. Sua atuação artística e acadêmica concentra-se na valorização do repertório brasileiro para viola, com destaque para o álbum _The Roots of Brazilian Viola Music_ (Spice Classics, 2023), resultado de sua pesquisa sobre Perez Dworecki. Desenvolve atividades de ensino, pesquisa e extensão com ênfase na pedagogia da viola e na formação de instrumentistas, integrando técnica e cinesiologia à prática interpretativa. Ministrou aulas e masterclasses em diversas instituições no Brasil e no exterior. É professor de viola no curso de Música da Universidade Federal de Santa Maria (UFSM).
Gilmar Goulart
percussão
Natural de Santa Maria, RS, Professor Titular do Departamento de Música da UFSM, Doutor em Artes Musicais {Marimba} pela Universidade de Colorado em Boul-der, EUA. Cursou o Bacharelado em Percussão na Universidade Federal de Santa Maria, Especialização no Royal Northern College of Music (Manchester, Inglaterra). Iniciou seus estudos de percussão com Rose Braunstein, tendo concluído o Bacharelado com Ney Ro-sauro; na Inglaterra foi aluno de Ian Wright, Liz Gilliver, Heather Corbett, Graham Johns, Ian Forgrieve; nos Estados Unidos seu orientador foi o Dr. Douglas Walter. Gravou dois CDs: “O Mundo da Marimba” (1998), e “Os Estados de Espírito da Marimba”(2006), com gravações inéditas de várias obras, e outras compostas especial-mente para ele. Apresentou muitas obras em primeira audição brasileira e mundial. Em 2011 e 2018 fez turnê nos Estados Unidos, apresentando recitais e ministrando master-classes em 11 universidades. Como docente e palestrante, tem participado como professor convidado em diver-sos cursos no estado e país, ministrando aulas de percussão, ensaiando e regendo grupos de percussão e participado em grupos de câmara com outros artistas. Já ministrou cursos e inas em Brasília, Gramado, Canela, Salvador, Passo Fundo, Tatuí, Uberlândia, Pelotas e Patagônia (Argentina).
Gio Domingos
expressão corporal
Gio Domingos, faz doutorado em Artes Visuais pelo PPGART-UFSM; Bacharel em Dança – UFSM; integrante do Laboratório de Performance, Arte e Cultura – LAPARC/UFSM; Fundou a Casa Minos um ateliê-lar de pesquisa performativa; Ministra aulas de dança do ventre e consciência corporal com integração da Darbuka, uma percussão egípcia.
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Glaubert Nüske
fagote
Professor adjunto do Departamento de Música da Universidade Federal de Santa Maria (UFSM), é Doutor em Música pela Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC) e Mestre em Música pela Université de Montréal (Canadá). Possui graduação em Música-Licenciatura pela UFSM e Música-Bacharelado/Fagote pela Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG). Nos Estados Unidos, participou do Exchange Program/Bassoon Performance na University of Georgia. Em 2023 lançou o álbum Pensieroso, com obras brasileiras para fagote, disponível nas principais plataformas de streaming e em CD. Em 2024 foi indicado ao 4º. Prêmio Maria Cult na categoria Instrumental. Em 2025, junto ao Ensemble Novas Tríades, lançou o álbum Atemporâneo #1 no qual também assina a coprodução.
Lara Montero
violino
Lara Montero é Bacharela em Violino pela Universidade Federal de Santa Maria. Iniciou seus estudos no violino aos 4 anos de idade com Lidia Caldeira, passando, aos 7 anos, a estudar com Maria do Carmo de Oliveira. Entre 2005 e 2007 integrou a Orquestra Infanto-Juvenil de Santa Maria e, no período de 2006 a 2009, atuou na Orquestra Jovem de Santa Maria. É integrante da Orquestra Sinfônica de Santa Maria desde 2009, tendo atuado sob a regência de Ênio Guerra, Marco Antônio de Almeida Penna, Celso Franzen Júnior, Alexandre Eisenberg, Jorge Lisboa Antunes e Cláudio Antônio Esteves. Em 2017, atuou como solista junto à Camerata da UFSM. É violinista do Ensemble Novas Tríades da UFSM, grupo dedicado à interpretação e difusão da música contemporânea brasileira. É integrante da Filarmônica OntoArte Recanto Maestro e, desde 2024, é professora de violino e viola no projeto Orquestra Jovem Recanto Maestro, desenvolvendo atividades de formação musical voltadas a jovens instrumentistas. Em 2025, recebeu o Prêmio Maria Cult, na categoria Instrumental, por votação popular.
Lúcius Mota
oboé
Formado em oboé pela UnB, Doutor em Educação pela UFSM, Mestre em Musicologia História pela UNESP. Tem se apresentado como oboísta em congressos no Brasil, Uruguai e Chile. Sua carreira tem sido pautada por um profundo interesse pela música do século XX para seu instrumento, pesquisando e incentivando a criação de novas obras, bem como realizando edições e transcrições. É autor do livro Breno Blauth: uma trajetória entre mundos. É professor do curso de Especialização em Música da UFSM. Fez parte da diretoria fundadora da Associação Brasileira de Palhetas Duplas.
Marcelo Birck
teoria e musicalização
Bacharel em Composição Musical pela UFRGS (1994) e Mestre em Musica pela UFG (2006). Cantor, compositor e guitarrista, possui dois CDs solo lançados (2000 e 2008), além de obras gravadas por diversos artistas (Pato – Fu, banda Repolho, Irmãos Panarotto, Luciane Cuervo, entre outros). Membro fundador da banda de rock Graforréia Xilarmônica. Apresenta-se regularmente em festivais de música popular pelo Brasil, além de atuar como compositor de música erudita, arranjador, produtor e videomaker. Prêmios obtidos: Prêmio Interação Estéticas (Funarte – 2009).
Marcos Kroning Corrêa
violão
É professor Associado na UFSM nos Cursos de Bacharelado, Licenciatura e Especialização em Música. Doutor em Performance Musical pela Universidade de Aveiro, Portugal, com Mestrado em Educação Musical pela UFRGS. Tem atuado nos seguintes temas: Performance Musical, Fazer Musical de violonistas-compositores e Aprendizagem e Ensino/Violão. Membro do Grupo de Pesquisa “Educação Musical e Cotidiano” (UFRGS/Jusamara Souza). Foi integrante do Grupo “Alma Única” (violão 7 cordas, flauta, harpa, canto lírico, percussão e dança) com 20 recitais em turnês no RS. Gravou três CDs autorais distribuídos em diversos países pela Tratore – ‘A Caminho do Meio’, ‘Violões’ e ‘Criações e Recriações’, com participações em outros três discos. Apresentou recitais no Brasil, Uruguai, Estados Unidos, Portugal e França. Venceu 3 prêmios no “Destaques Cultura 2023” de SM: ‘melhor álbum instrumental do ano’, melhor instrumentista’ e ‘melhor compositor’. Membro de Comissão da Criação do Curso de Especialização em Música da UFSM (2018), onde coordenou o Curso entre 2018 e 2025.
Marina Montero
flauta transversal
Marina Montero é bacharela em flauta transversal pela Universidade Federal de Santa Maria (UFSM) e atualmente é mestranda no PROEMUS – Mestrado Profissional em Ensino das Práticas Musicais, na UNIRIO. Nos últimos anos, atuou como primeira flauta na Orquestra Sinfônica de Santa Maria e na FORMA – Filarmônica OntoArte Recanto Maestro. Atualmente, integra a Orquestra Carioca de Flautas. Desde 2018, é professora de flauta transversal e música de câmara na Orquestra Jovem Recanto Maestro. Em 2024, produziu, junto aos professores do Departamento de Música da UFSM, o X Encontro de Flautistas no RS. É flautista do Ensemble Novas Tríades – Conjunto de Música Atemporânea da UFSM, além de atuar em festivais como a Moenda da Canção e a Tertúlia Musical Nativista de Santa Maria. Em 2022, recebeu o prêmio de Melhor Instrumentista no 2º Prêmio Maria Cult e, em 2025 o de “Artista Destaque” na 5ª edição do Prêmio.
Meryelle Maciente
violoncelo
É Professora de Violoncelo na Universidade Federal de Santa Maria-RS, desde 2025. Foi professora de Violoncelo e Música de Câmara da EMESP – Tom Jobim (Escola de Música do Estado de São Paulo) por 17 anos e professora da FAMOSP e da USC – Bauru. Desenvolve intensa atividade de Música de Câmara e pesquisas nas áreas de Performance, Pedagogia do Violoncelo e Saúde do Músico. Foi violoncelista da Orquestra Brasil Jazz Sinfônica, por quase 13 anos. Doutora e Mestre em Artes pela ECA – USP e Bacharel em Música (Violoncelo) e em Letras, ambas pela USP.
Pablo Gusmão
autorregulação da aprendizagem
Possui graduação em Bacharelado em Música pela UFRGS (2001), mestrado em Música pela UFRGS (2004) e doutorado em Doctor of Musical Arts – University of North Carolina at Greensboro (2009). Atua nas disciplinas de Teoria e Percepção Musical dos cursos de Música da UFSM. Desenvolve pesquisas na área de Motivação, Autoeficácia e Autorregulação da Aprendizagem para a Percepção Musical.
Paloma Pitaya violino
Paloma Pitaya, violinista e compositora brasileira. Formou-se no curso técnico da Academia de Música da Osesp (SP|2021-23). Especialista em performance pela Academia Internacional Galamian (ES|2018-19). Graduada em violino pela Universidade Federal de Santa Maria (RS|2012-16). Foi também compositora residente da Fundación Antonio Gala para Jóvenes Creadores (ES|2020-21), onde compôs um livro com 13 Caprichos Brasileiros para Violino chamado Caprichoso Brasil publicado em 2026 pela Editora Ilustre. No ano de 2023 ganhou o Prêmio Profissionais da Música na categoria Melhor Autora Instrumental. Paloma também é artista convidada no Festival Amazônia Eco Música (AP), Festival América Latina (MS) e Festival Ecos Latinos Americanos (SP).
Paulo Rios Filho
composição
tecnologia musical
Paulo Rios Filho (1985) é doutor em composição musical pela Universidade Federal da Bahia. Suas obras têm sido apresentadas em diversos estados brasileiros, além de Portugal, Venezuela, Argentina, Holanda, Alemanha, EUA, Espanha, Rússia, Noruega e Suíça. Tem colaborado com importantes grupos musicais, como o Nieuw Ensemble (Holanda), ICE e Orpheus Ensemble (EUA), além de Ensemble Modern (Alemanha). Atualmente, é professor de composição da UFSM – Universidade Federal de Santa Maria, no Rio Grande do Sul, onde ajuda a dirigir o Ensemble Novas Tríades, coordena o Festival Novas Tríades e atua como líder do grupo de pesquisa “CM.ÊPA! – Criação musical, experimentação e pesquisa artística” (UFSM/CNPq).
Alberto Marinho Ribas Semeler
residência de artistas
Formado em Artes Plásticas (1991) e mestre em Artes Visuais pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (1995), é doutor em Poéticas Visuais pelo PPGAVI-UFRGS (2011). Professor no Departamento de Artes Visuais do Instituto de Artes da UFRGS, onde atua nos cursos de graduação e Bacharelado em Artes Visuais e História da Arte. Leciona nos Laboratórios de Arte e Tecnologias Digitais e atua também na área de História da Arte e Tecnologia. Também é professor permanente do PPGAVI, na linha de pesquisa “Espaços e Mídias”. Coordena os Laboratórios de Imagem Digital (DAV) e o Grupo de Pesquisa em Tecnopoéticas, Neuroestética e Criatividade (UFRGS/CNPq – 2011). Possui experiência nas áreas de Arte Abjeta, Arte Digital, Animação e Arte Computacional Interativa. Atualmente, pesquisa Neuroarte, Neuroestética, processos contemporâneos de naturalização estética (fisiologia da percepção estética) e interfaces não convencionais para interação na arte, bem como o uso de inteligência artificial em processos estéticos e na arte do século XXI. Aborda o tecno-hibridismo, analisando como objetos tecnológicos operam em seu processo evolutivo e como isso impacta a cultura digital e a arte.
Rebeca Stumm
residência de artistas
Possui Doutorado em Artes – Poéticas Visuais – ECA/USP, Mestrado em Educação na UFSM e Graduação com ênfase em Escultura, UFRGS. Professora no Curso de Artes Visuais UFSM ( Graduação e Pós-Graduação). Como Artista e pesquisadora, lidera o Grupo de Pesquisa em Arte: Momentos –específicos ( CNPQ), no qual coordena projetos de Residências de Artistas desde 2011. Sobre o Grupo de pesquisa Momentos Específicos, CNPQ/ UFSM – Laboratório de pesquisa em arte tempo e espaço – LARTES – CAL – UFSM. O grupo atua desde 2011 em projetos de extensão com ênfase na produção poética, envolvendo estudantes da Graduação e Pós Graduação em Artes Visuais da UFSM, para, a partir da inserção junto a diferentes contextos locais na região de Santa Maria, desenvolver atividades que fomentam os vínculos dos participantes com a arte produzida na contemporaneidade, dentro da linha de pesquisa em arte e tecnologia do PPGART – UFSM e o diálogo com a comunidade local. O grupo possui no nome a relação da arte com uma temporalidade específica, assim como, com as especificidades de cada contexto em que esta se insere. Em 2026, a proposta de interação do Grupo com o Festival de Música/ UFSM, reforça o desafio de trabalhar a temática do tempo como um dos eixos centrais das pesquisas acadêmicas em curso. Membros participantes: Dra Rebeca Stumm ( coord), Doutorandos: Daniela Quiroga,Henrique Ribeiro e Tatiana Vinadé. Mestrandos Rodrigo Mattos, Leonardo Penna, Maria Luiza Fonseca, Yasmin Brilhante, Ms Rosângela Filipetto, Dr.Ricardo Garlet. Graduandos: Amanda Patta, Guilherme Vieira, Akira Tsukita, Eduarda Seniw Gonçalves, Rafael Kszyszerak e Isma Lisot.
Renato Serrano
violão
Renato Serrano é um destacado violonista clássico latino-americano, reconhecido por sua atuação em importantes palcos da América do Sul, América do Norte e Europa. Ao longo da carreira, participou de festivais e temporadas em diversos países e conquistou mais de 15 prêmios internacionais, incluindo primeiros lugares em prestigiados concursos na Espanha, além de um segundo prêmio no Concurso Francisco Tárrega.
Iniciou sua formação no Instituto de Música da Pontifícia Universidade Católica do Chile e posteriormente obteve mestrado (2011) e doutorado (2016) pela Universidade do Arizona, onde estudou com Thomas Patterson e teve contato com renomados artistas como David Russell e os irmãos Sérgio e Odair Assad. Também participou de masterclasses com importantes nomes do violão clássico internacional.
Recentemente lançou o CD Le Départ, dedicado a Fernando Sor e Napoléon Coste. Atualmente, é professor e pesquisador na Universidade Federal de Santa Maria, atuando no ensino de graduação e pós-graduação, além de publicar em periódicos acadêmicos de destaque.
Taiur Agnoletto Fontana
piano
Taiur Agnoletto Fontana, pianista, atua como solista, camerista e professor de piano. Iniciou seus estudos musicais aos 5 anos. Graduou-se na UFSM em 2009 e concluiu o mestrado em práticas interpretativas na UFRGS em 2012. Neste mesmo ano foi aprovado em primeiro lugar no concurso público para Pianista Correpetidor da Universidade Federal de Santa Maria, onde presta auxílio ao Departamento de Música em atividades de ensino e desenvolve atividades de consultoria, pesquisa, extensão. Em 2023 obteve o título de doutor em música pela UDESC. Atualmente, acumula com o cargo de Pianista o vínculo de Professor substituto do Magistério Superior na área de Piano no Departamento de Música da UFSM.
Wueliton Dal Pont
contrabaixo acústico
Wueliton Dal Pont é contrabaixista formado em Performance Musical pela Universidade Federal de Santa Maria (BRA), mestre em Performance Musical pela University of Georgia (EUA), e atualmente está cursando seu Doutorado em Performance Musical pela University of Georgia (EUA) sob a orientação do Prof. Dr. Milton Masciadri.
Em sua formação profissional, participou de importantes festivais e estudou com importantes nomes do contrabaixo acústico como Festival de Música de Inverno da UFSM com Milton Masciadri (EUA), Festival SESC de Música de Pelotas com Alberto Bocini (ITA), Gramado in Concert com Alexandre Ritter e Academia de verão Chigiana em Siena-Itália com Giuseppe Ettorre, American String Teachers Association Conference com Joseph Conyers (EUA).
Recentemente Wueliton Dal Pont atua como contrabaixista nas orquestras Augusta Symphony, Tuscaloosa Symphony, South Carolina Philharmonic, Greenville Symphony e Columbus Symphony. Como professor, teve a oportunidade de lesionar na UGA Summer Music Camp e atualmente é professor de contrabaixo na Community Music School da Universidade da Georgia, nos Estados Unidos.
Monitores
Kako von Borowsky
laboratório de acordes
Bacharel em Música e Tecnologia e Especialização em Performance, ambos pela UFSM. Guitarrista na Banda Habbit e nos Grafonheiros do Xilaraí (banda de apoi de Marcelo Birck). Produtor e professor no Cápsula Estúdio. Atua também com mixagem e masterização, sendo que seu trabalho mais recente é a música Passagens do Tempo, de Gerson Verlang.
Luana Cristina Hahn
violão
Graduanda do curso de Música – Licenciatura Plena na Universidade Federal de Santa Maria (UFSM). Nos anos de 2022 e 2023 atuou como bolsista PROLICEN do Programa ”LEM: Tocar e Cantar”, como professora da oficina de violão, e como coralista do Coral CE Canta. Desde 2023 também atua como coralista no ”Laboratório de Canto Coral dos Cursos de Música: Canto Coral e Coro de Câmara da UFSM”. Em 2024 atuou ainda como bolsista do projeto interdisciplinar, ”Musicalização de Bebês: da clínica à educação”, no HUSM. Em 2025 foi bolsista do ”PIBID – Música e Pedagogia” e, atualmente, é integrante do grupo de pesquisa ”FAPEM” da UFSM, sendo bolsista de pesquisa do projeto ”Educação Musical e Pedagogia: experiências formativas e escolares com música”. Integrante da banda “Carnavália”. Atua na rede privada de educação básica na cidade de Santa Maria/RS, atuando com Educação Infantil como professora de Música. Em 2026 foi intercambista na UGA (University of Georgia) durante oito semanas, tendo aulas com professores como Rebecca Atkins, Kristen Lynch e Daniel Bolshoy.
Marcos Klein
laboratório de acordes
Músico, produtor, operador de áudio (shows e gravações), e proprietário da escola Timbra – Lugar de Música (Cachoeira do sul, RS). Bacharel emMúsica e Tecnologia (2023) e mestrando em Educação Profissional eTecnológica, ambos pela UFSM. Guitarrista e baixista em bandas autorais e orquestras. Atua como músico acompanhante, arranjador, e comgravação de podcasts e trilha sonora para audiovisual.
Renata Diefembach Gassen
laboratório de acordes
Bacharel em Direção Teatral e em Interpretação Teatral, (UFSM). Professora de canto. Cantora destaque no 5º Prêmio Maria Cult (2025). Cantora e compositora na banda Chá de Broders, a qual, juntamente com outros artistas, integrou a caravana SOM do RS, voltada para apresentações e oficinas no RS e SP. Em 2025, a banda lançou o àlbum Dreaming Wide Awake, financiado pelo FUNCULTURA.
