23/09, 9h-11h: Prof. Antonio Carlos Borges Cunha (UFRGS)

24/09, 9h-11h: Prof. James Corrêa (UFPel)

Audição, análise e comentário de obras dos inscritos, discutindo conceitos e técnicas relacionadas às peças apresentadas pelos alunos.

Até 10 participantes. 

3 ativos (submeter partitura).

7 ouvintes. 

Público-alvo: compositores, compositoras e estudantes de composição.

23 e 24/09, 9h-11h: Profa. Catarina Domenici (UFRGS)

Esse workshop objetiva oferecer uma reflexão teórica sobre o fenômeno musical, sobre as habilidades e os papéis dos agentes envolvidos, a natureza e a função do texto musical a partir de uma atividade prática conjunta entre compositores(as) e intérpretes. O material a ser utilizado nesse workshop compreende obras já acabadas, obras em processo de composição ou mesmo um esboço ou uma primeira versão a ser executada por um(a) intérprete que deve estar preparado(a) para executá-la no workshop.

Até 20 participantes. 

4 duplas de participantes ativos (compositor/a e instrumentista, que devem submeter breve proposta escrita).

12 ouvintes. 

Público-alvo: compositores, compositoras, instrumentistas e estudantes de composição e instrumento.

23 e 24/09, 9h-11h: Prof. Raul Costa d’Avila (UFPel)

Ainda que muitos pesquisadores e professores venham desenvolvendo seus estudos e  orientações ao uso do corpo, de modo geral as atenções e abordagens às performances são mais voltadas às questões de natureza técnico interpretativa relacionadas aos instrumentistas. Como pensar sobre o uso do próprio corpo para minimizar os esforços no cotidiano de nossos estudos, tendo como máxima “menos é mais” a meta? O que fazer? A proposta desta oficina é desenvolver uma reflexão e conscientização sobre o uso do corpo aos instrumentistas em geral, harmonizando os gestos corporais aos musicais.

Até 15 participantes. 

6 ativos. 

9 ouvintes. 

Público-alvo: instrumentistas em geral.

23/09, 9h-11h: Profa. Luciane Cuervo (UFRGS)

Musicalidades da fala e do canto; princípios da improvisação vocal coletiva; tradição oral improvisatória e música nova. Jogos e brincadeiras. Método Paulo Freire na construção da linguagem musical e desenvolvimento da criatividade.

Pré-requisito: uso de máscara de proteção.

Até 15 participantes.

Modalidade única de participação.

Público-alvo: estudantes de música (licenciatura e bacharelado), educadores musicais, instrumentistas e compositores.

24/09, 9h-11h: Prof. Felipe Kirst Adami (UFRGS)

A oficina abordará a improvisação musical livre e guiada como práticas que impulsionam o desenvolvimento da criatividade e que estão ao alcance de todos. Serão abordados diferentes aspectos técnicos da improvisação, culminando com o ensino de gestos de Soundpainting (improvisação guiada) e sua prática em conjunto.

Pré-requisitos: Usar máscara para proteção contra covid. Levar um instrumento musical (podendo ser a própria voz). Caso toque instrumento de difícil transporte, como piano ou bateria, não é necessário levar instrumento. Serão disponibilizados um piano, teclado e alguns instrumentos de percussão na oficina. Instrumentistas de sopro poderão retirar as máscaras nos momentos em que tocarem em seus instrumentos.

Até 15 participantes.

Modalidade única de participação.

Público-alvo: instrumentistas, compositores, educadores musicais e estudantes de música.

23 e 24/09, 9h-11h: Prof. Felipe Merker Castellani (UFPel)

A oficina visa promover o debate sobre os efeitos e estratégias de perpetuação do racismo epistêmico na produção de conhecimento musical, assim como, apresentar estratégias de reação e de enfrentamento estético promovidas por artistas de diferentes campos das artes. Para tanto, lançamos mão de uma abordagem transdisciplinar, relacionando os campos da história social, dos estudos das relações raciais, dos estudos das musicalidades afrodiaspóricas e do experimentalismo artístico.

Até 20 participantes.

Modalidade única de participação.

Público-alvo: estudantes de artes visuais, música, cinema, dança, artes cênicas, ciências humanas e sociais.